“我們曾同窗——中青年油畫作品展”在中國美術(shù)館開展

“我們曾同窗——中青年油畫家作品展”4月30日在中國美術(shù)館開展。此次展覽是中國美術(shù)館學(xué)術(shù)邀請系列展之一，共展出13位留學(xué)歸來的中青年藝術(shù)家近80件油畫作品。

吳為山作序祝賀畫展舉辦。

全國政協(xié)常委、中國美術(shù)館館長、中國美協(xié)副主席吳為山表示，二十世紀的中國美術(shù)在藝術(shù)表現(xiàn)上極為鮮明之特征在于中西合璧。一批又一批學(xué)子負笈留洋，取經(jīng)盜火，為拓展藝術(shù)語言作出了努力。今天以“我們曾同窗”為題，展示了13位中青年藝術(shù)家的油畫，充分體現(xiàn)了改革開放以來留學(xué)歸來的部分藝術(shù)家扎根生活、扎根人民的情懷和成就。中國美術(shù)館將此展列入學(xué)術(shù)邀請系列展，取得更大藝術(shù)成就。

此次參展藝術(shù)家為：葉南、于波、鐘劍秋、孫韜、鄭光旭、張謝雄、李官博、孟麗、王威、尉捷、林文新、湯雨松、治龍，他們有的是中央美院、中國藝術(shù)研究院的教授、博導(dǎo)和老師，有的是國內(nèi)其他高校藝術(shù)學(xué)院的青年教師。他們有著相似的海外求學(xué)經(jīng)歷，學(xué)成歸來后，秉承初心、深耕專業(yè)，不斷探索，勤奮創(chuàng)作，都以鮮明國際化特征、前沿學(xué)術(shù)理念和專業(yè)水平，構(gòu)建愈加豐富的藝術(shù)世界。

鄭光旭作品《芭蕾演員伊拉》。

該展的策展人之一是中國藝術(shù)研究院的鄭光旭教授，他留學(xué)期間鉆研理論、勤奮創(chuàng)作、年年寫生300余幅，在中西美術(shù)理論比較研究領(lǐng)域頗有成就，這次展出的數(shù)幅作品都是凝聚他藝術(shù)理論心得體會的展現(xiàn)。作品《芭蕾演員伊拉》借鑒了舞蹈藝術(shù)對輪廓之美的追求，油畫創(chuàng)作完全追求輪廓間的虛實之美，強調(diào)作品的整體性。軀干、頭部和腳作為創(chuàng)作“重點”，手則“略畫”，色彩上，色調(diào)的把控、細節(jié)的塑造與各種關(guān)系的對比都進行了教科書般的探索，畫面人物姿態(tài)與神態(tài)背后蘊含的青春快樂與付出被彌漫開來。

鄭光旭作品《鄉(xiāng)村小海港》。

《鄉(xiāng)村小海港》是鄭光旭留學(xué)期間創(chuàng)作的最滿意作品之一，看似色調(diào)較暗，其實創(chuàng)作時間是強光直射的晌午，整個畫面是反規(guī)律來創(chuàng)作，暗部暖、亮部冷，近處灰、遠處純，多數(shù)畫家不愛用的土黃棕色也被強烈推出。

葉南作品《夜光靜默》。

中央美院教授葉南的作品《夜光靜默》吸引了不少觀眾。作品似乎在表現(xiàn)人物內(nèi)心的孤獨與渴望。藝術(shù)創(chuàng)作上，頭部塑造得非常豐富，手也做了精心描繪，其他部分則是概括性的，構(gòu)圖的主輔線分明，偏紅的色塊跳躍在各個部位形成節(jié)奏與意象，整個畫面相當(dāng)輕松，藝術(shù)元素運用成熟。

張謝雄作品《傍晚的塞罕壩》。

參展的張謝雄是醉心寫生創(chuàng)作的油畫家，他以細膩情感去觸摸整體情境下多樣化的形態(tài)神情，把握不同物象所構(gòu)成的和諧，追求高質(zhì)量的灰度情感視域下物象間的秩序排列。在他的作品中，純粹的“自然”總會增添小船、木屋、水牛、老橋等人文符號，使得畫面接地氣、有人氣。這次展出的《傍晚的塞罕壩》，描繪的就是最后一抹亮光下平靜而富有生機的畫面，羊群、草叢、大樹、木屋，分布在一道道起伏和緩而富有節(jié)奏的高地，天空的云朵展現(xiàn)出豐富變化的遠近層次，畫家敏銳捕捉到了那種瞬間的美。

孟麗作品《戲曲肖像一》。

參展畫家孟麗供職于中國藝術(shù)研究院，寫實功底非常扎實。她此次展出的是一組以其母親的戲曲舞臺形象為題材的《戲曲肖像》，作品以寫實為根基，融合中國傳統(tǒng)文化中意象的表現(xiàn)手段，人物實中有虛、虛中見實，在虛與實的變幻中，用油畫藝術(shù)語言詮釋了中國戲曲藝術(shù)的悠揚與綿長。